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영화 < 원스 어폰 어 타임 인 할리우드 > 배경 줄거리 총평 알아보기

by bujajuho 2024. 5. 19.

영화 &lt; 원스 어폰 어 타임 인 할리우드 &gt; 배경 줄거리 총평 알아보기
영화 < 원스 어폰 어 타임 인 할리우드 > 배경 줄거리 총평 알아보기

 

 

배경

2019년 영화 '원스 어폰 어 타임 인 할리우드'의 배경 2019년에 개봉된 "원스 어폰 어 타임 인 할리우드"는 전설적인 쿠엔틴 타란티노 감독의 아홉 번째 영화입니다. 1969년 할리우드를 배경으로 한 이 영화는 독특한 서사와 매혹적인 영상으로 관객들을 사로잡았습니다. 레오나르도 디카프리오와 브래드 피트가 주연을 맡은 이 영화는 그 시대의 할리우드를 생생하게 재현하면서 그들의 눈부신 활약을 보여줍니다. 1969년 할리우드: 역사적 맥락 1969년은 할리우드와 미국 사회에 있어 전환적인 해였습니다. 영화 산업은 오래된 스튜디오 시스템의 쇠퇴와 새롭고 더 실험적인 영화 제작 접근법의 부상과 함께 중대한 변화를 겪고 있었습니다. 종종 "뉴 할리우드" 시대라고 불리는 이 시기에는 더 도발적이고 예술적으로 대담한 영화로의 전환이 있었습니다. 줄거리와 주인공 "원스 어폰 어 타임 인 할리우드"는 주로 두 인물의 삶을 따릅니다: 관련성을 유지하기 위해 고군분투하는 퇴색하는 텔레비전 배우 릭 돌턴(레오나르도 디카프리오)과 그의 가장 친한 친구이자 스턴트 더블인 클리프 부스(브래드 피트). 릭의 경력은 그가 없는 산업이 진화하는 것을 보면서 쇠퇴하고 있고, 불가사의한 과거를 가진 참전 용사 클리프는 그의 충실한 동반자 역할을 합니다. 그들의 이야기는 실제 역사적 사건과 인물들과 얽혀 사실과 허구 사이의 경계를 흐리게 만드는 태피스트리를 만듭니다. 샤론 테이트와 맨슨 패밀리 영화에서 중요한 하위 줄거리는 떠오르는 여배우이자 감독 로만 폴란스키의 아내인 샤론 테이트(마고 로비)를 포함합니다. 맨슨 패밀리 컬트의 구성원들에 의한 테이트의 실제 살인은 할리우드 역사의 어두운 장입니다. 그러나 타란티노의 영화는 이러한 사건들을 새롭게 만들어 기후적이고 카타르시스적인 대립으로 끝나는 대체 역사를 제공합니다. 시각 및 문화적 참고 타란티노의 세심한 주의는 1969년 로스앤젤레스를 재현한 영화에서 분명히 드러납니다. 의상, 세트 디자인, 사운드트랙은 모두 진정성 있고 몰입감 있는 경험에 기여합니다. 고전적인 자동차, 빈티지 광고, 그리고 시대별 음악은 시청자들을 지나간 시대로 되돌려 보냅니다. 영화에 대한 타란티노의 사랑은 시네필에 대한 깊이를 더해주면서, 실제 영화와 그 시대의 배우들에 대한 수많은 언급을 통해서도 분명하게 드러납니다. 주제와 해석 "Once Upon a Time in Hollywood"는 변화, 향수, 그리고 시간의 흐름에 대한 주제를 탐구합니다. 릭과 클리프는 그들을 지나쳐가는 산업에서 그들의 자리를 고군분투하며 죽어가는 할리우드 내부자들을 대표합니다. 이 영화는 또한 할리우드의 매력과 예술성을 축하하는 동시에 더 어두운 저류를 인정하는 러브레터 역할을 합니다. 리셉션과 유산 개봉과 동시에, "Once Upon a Time in Hollywood"는 감독, 각본, 그리고 공연으로 비평가들의 찬사를 받았습니다. 피트가 아카데미 남우조연상을 수상하면서, 디카프리오와 피트의 묘사는 특히 찬사를 받았습니다.

줄거리

2019년에 개봉한 쿠엔틴 타란티노의 아홉 번째 영화 "원스 어폰 어 타임 인 할리우드"는 데뷔와 동시에 상당한 관심을 모았습니다. 1969년 할리우드를 배경으로 한 이 영화는 그 시대의 격동의 변화를 탐험하는 두 남자의 이야기를 그립니다. 이 구성은 이 영화적 걸작을 정의하는 중요한 순간들과 등장인물들을 압박하면서 줄거리에 파고들 것입니다. 이 이야기는 "바운티로"라고 불리는 서양 텔레비전 시리즈의 전 스타 릭 돌턴(레오나르도 디카프리오)과 그의 스타일리시한 친구이자 트릭 더블인 클리프 부스(브래드 피트)에 중심을 두고 있습니다. 1960년대가 끝나면서 릭은 자신의 경력이 쇠퇴하고 있다는 것을 알게 됩니다. 그는 순식간에 변화하는 오락적인 고집과 점점 더 쓸모가 없어지는 두려움에 적응하기 위해 고군분투합니다. 신비한 역사를 가진 느긋한 전쟁 준비생인 클리프는 그의 운전사, 친구, 그리고 편의점 역할을 하는 릭의 경건한 동료입니다. 그가 스파게티 웨스턴에 출연하기 위해 이탈리아로 이동함으로써 릭의 경력이 다시 활성화될 수 있다고 제안하는 할리우드 에이전트인 마빈 슈바르츠(알 파치노)를 만났을 때 릭의 불안정성은 악화됩니다. 릭은 원래 이 생각에 저항하며, 그것을 그의 희미해지는 스타덤의 표시로 봅니다. 그의 유보에도 불구하고, 그는 그것을 합격시키기로 결정하고 유럽에서 일련의 새로운 오프닝과 손님들로 이어집니다. 한편, 영화는 또한 떠오르는 스타이자 여성인 샤론 테이트(마고 로비)의 삶을 따릅니다. 감독 로만 폴란스키(Roman Polanski)의. 릭의 집에 살면서 샤론은 새로운 할리우드의 미봉책과 화려함을 구현합니다. 그녀가 급성장하는 커리어의 성공과 흥분을 즐기면서 그녀의 장면들은 릭의 투쟁에 극명한 차이를 줍니다. 클리프의 계획은 악명 높은 찰스 맨슨(Charles Manson)이 이끄는 컬트인 맨슨 패밀리(Manson Family)의 구성원들과 마주치면서 어두운 방향으로 전환됩니다. 클리프는 푸시캣(Margaret Qualley)이라는 이름의 젊은 여성을 차로 태워준 후 맨슨 패밀리가 살고 있는 스판 목장(Spahn Ranch)에 도착합니다. 그의 방문은 긴장되고 불안하며 컬트가 상징하는 떠오르는 위험을 암시합니다. 영화의 클라이맥스는 1969년 8월 8일, 맨슨 패밀리가 저지른 잔혹한 살인으로 인해 실제 역사에서 수치스러운 일이 될 밤에 펼쳐집니다. 타란티노(Tarantino)의 재구상에서, 그 밤은 극적으로 다른 방향으로 전환됩니다. 샤론 테이트(Sharon Tate)의 집을 공격하는 대신, 맨슨 패밀리 구성원들은 릭 돌턴(Rick Dalton)을 목표로 하기로 결정합니다. 다음에 이어지는 것은 폭력적이고 어둡고 뿌리째 뽑히는 전투로, 타란티노의 손에는 유머와 잔인함이 혼합되어 있음을 보여줍니다. 산이 많은 담배에 취한 클리프(Cliff)와 그의 경건한 홀 불 브랜디(Brandy)는 잔인한 대결에서 부시 헤이커들을 방어합니다. 결국 현실에서 우상의 역할을 맡게 된 릭은 그의 오래된 사진 중 하나에서 화염방사기를 사용하여 방해자들의 마지막을 마무리합니다. 이 폭발적인 홈트는 문자 그대로 비극을 전복시킬 뿐만 아니라 릭에게 카타르시스의 순간으로 작용하여 그의 불안정성을 극복하고 가치관을 되찾는 그의 능력을 상징합니다.

총평

2019년에 개봉한 쿠엔틴 타란티노의 아홉 번째 영화 "Once Upon a Time in Hollywood"는 중요한 태양과 관심을 받았습니다. 1969년 할리우드를 배경으로 한 이 영화는 독특한 서사와 세련된 연출로 찬사를 받고 있습니다. 이 리뷰에서, 우리는 영화의 전반적인 사건, 타란티노의 경영 능력, 그리고 주연 배우들의 활약을 살펴볼 것입니다. 쿠엔틴 타란티노의 감독 타란티노는 그의 독특한 스타일로 유명하고, "Once Upon a Time in Hollywood"도 예외가 아닙니다. 이 영화는 세부 사항에 대한 세심한 주의로 가득 찬 할리우드의 황금기에 보내는 러브레터입니다. 의상부터 세트 디자인까지, 모든 요소들은 1960년대 후반으로 팔로워십을 이동시킵니다. 문자 그대로의 데이터와 허구의 거짓말쟁이를 혼합하는 타란티노의 능력은 향수를 불러일으키기도 하고 신선한 풍부한 그늘을 만듭니다. 그가 오랜 시간이 걸리고, 날카로운 대화와 예상치 못한 폭력의 폭발을 사용하는 것은 관찰자들이 계속해서 긴장하고 긴장하게 합니다. 줄거리와 이야기 구조 영화의 서사 구조는 결국 만나는 여러 이야기를 엮어내는 파격적입니다. 주요 줄거리는 허우적거리는 배우인 릭 돌턴(레오나르도 디카프리오)과 그의 이중적이고 스타일리시한 친구 클리프 부스(브래드 피트)를 따릅니다. 그들의 이야기는 떠오르는 스타이자 릭의 이웃인 샤론 테이트(마고 로비)의 이야기와 얽혀 있습니다. 타란티노는 시간을 들여 캐릭터를 개발하고 팔로워십이 그들의 운명에 깊이 투자할 수 있도록 합니다. 느린 걸음은 모든 사람에게 매력적이지 않을 수 있지만, 그것은 상세하고 몰입감 있는 세상을 만드는 역할을 합니다. 공연 레오나르도 디카프리오와 브래드 피트는 이름 있는 공연을 제공합니다. 디카프리오의 릭 돌턴의 묘사는 가슴 아픈 동시에 유머러스하며, 그의 경력의 쇠퇴에 직면하면서 배우의 취약함과 절망을 안겨줍니다. 피트의 클리프 부스 연기는 매력, 충실함, 그리고 위험의 암시를 결합하여 역으로 매력적입니다. 그러나 낮은 스크린 시간이 주어졌을 때, 마고 로비는 샤론 테이트로 빛나며, 떠오르는 젊은 여배우의 순수함과 낙관을 스며듭니다. 그녀의 장면들은 이야기의 어두운 기본에 가슴 아픈 불일치를 줍니다. 시각적이고 청각적인 기본 영화는 시각적이고 청각적인 기부에 탁월합니다. 로버트 리차드슨의 촬영 기법은 활기찬 색상과 세부 설정으로 그 시대의 모습과 감각을 아름답게 포착합니다. 1960년대 히트곡들의 큐레이팅된 모음집인 사운드트랙은 향수를 불러일으키는 분위기를 향상하고 이야기를 흠잡을 데 없이 보완합니다. 진기한 버스부터 골동품 광고판에 이르기까지 시대별 세부 사항에 대한 관심은 1969년 로스앤젤레스의 세계에 팔로워십을 몰입시킵니다. 주제와 상징 "원스 어폰 어 타임 인 할리우드"는 변화, 향수, 그리고 명예의 일시적인 본질에 대한 주제를 탐구합니다. 그것은 릭 돌턴의 경력 투쟁으로 대표되는 오래된 할리우드에서 새로운 할리우드로의 전환을 반영합니다.